지난 여름, 로어 이스트 사이드의 비영리 단체인 참가자 주식회사는 에이즈에 걸린 후 에이즈 운동가가 된 트랜스 여성 클로이 주빌로(Chloe Dzubilo)에 대한 쇼를 주최했습니다. Alex Fleming과 Nia Nottage가 기획한 이 쇼는 예술가의 삶에 대한 역사와 지식 측면에서 매우 풍부하고 중요했습니다. 작가는 텍스트와 그림을 통해 의료 전문가의 손에 의해 에이즈와 차별을 받는 사람들을 위한 생활 보조 시설에서 생활한 자신의 경험을 친밀하고 때로는 고통스러운 초상화로 그립니다. 나는 열악한 건강 관리, 주거 불안정, 갈등을 경험한 각계각층의 독자들에게 이 쇼가 공감되기를 바라면서 이 쇼를 검토했습니다.
이는 올해 뉴욕에서 성중립 예술을 선보인 몇 안 되는 쇼 중 하나였습니다. 트랜스젠더의 보호를 받는 사람들의 기본권과 보호법은 심지어 인정받을 권리조차 트럼프의 권위에 의해 박탈당하는 상황에서, 주빌로 같은 예술가를 플랫폼으로 삼는 예술 단체들의 모습은 고무적이다. 성별비순응자 또는 성별비순응자의 작품에 대한 예술계의 지원은 다른 많은 소외된 집단에 대한 지원보다 더 눈에 띄지 않는 것 같습니다.
지난 가을, 저는 제가 존경하는 두 명의 유명 예술가와 사적인 대화를 나누었습니다. 둘 다 자신이 둘이 아니라는 점을 인식하고 자유주의 사회에서도 성 정체성이 종종 문제로 무시되는 방식에 대해 논의했습니다. 그들의 이야기를 들으면서 나는 이것이 예술과 문화 전반에 걸쳐 더 광범위하게 적용되는 경우가 많다는 것을 깨달았습니다. 나는 이것을 바꾸는 데 도움을 줄 기회가 있습니다. 올해 나는 편집자이자 작가로서의 역할을 수행하면서 다른 트랜스 및 논바이너리 예술가들의 인지도를 높이고 그들의 예술에서 더 많은 대화가 나올 수 있도록 격려할 수 있어서 감사했습니다.
올해 리뷰어이자 편집자로서 나에게 눈에 띄는 경험은 이러한 쇼 중 일부에 관심을 불러일으킨 경험이었습니다. Zubilo 쇼에 대한 리뷰 외에도 또 다른 역사적인 쇼를 언급할 수 있었습니다. Dueñas de la Noche: 1980년대 카라카스의 트랜스젠더의 삶과 꿈 라틴 아메리카 미술 연구소에서. Alexis Clements는 The Met’s에 대해 썼습니다. 카사 수산나Emma Cieslik이 커버했을 때 욕망의 스펙트럼: 중세 시대의 사랑, 성, 젠더 메트 클로이스터스에서.
또 다른 훌륭한 읽기는 Matthew Marks Gallery에서 Nayland Blake의 작업에 대한 내 친구 Lisa Yin Zhang의 리뷰입니다. 글과 예술, 공연을 통해 블레이크는 수년 동안 LGBTQ+ 예술가들(그리고 다른 사람들)에게 등불 역할을 해왔습니다. 조각부터 펑크 음악에 이르기까지 MoMA PS1의 주요 조사 대상이 된 선구적인 LGBTQ+ 아티스트인 Vaginal Davis를 Daniel Larkin이 소개합니다.
Xingzi Gu의 추상 인물 그림에 대한 John Yau의 논평은 천상의 예술 작품 뒤에 숨은 기술과 아이디어를 조명합니다. 그들의 정체성에 대한 더 많은 설명은 최근 PPOW 갤러리에서 열린 Hortensia Mi Kafchin 전시회(여기서 Cat Dawson이 리뷰)와 Leslie-Lohman 박물관에서 AX Mina가 리뷰한 곽영준의 반짝이는 조각품도 마찬가지였습니다.
올해의 하이라이트 중 하나는 Leigh Bowery의 화려하고 화려한 Tate Modern이었습니다. 올리비아 맥이완(Olivia McEwan)이 검토했습니다. Bowery는 게이 남성으로 알려져 있었지만 1980년대 런던 예술계에서 탄생한 그의 스타일과 수제 옷은 성 불평등을 새로운 극단으로 몰아갔습니다.
우리 작가들은 또한 올해 몇 가지 훌륭한 쇼를 썼습니다: Duane Linklater의 Dia Chelsea에 대한 Aruna D’Souza의 리뷰, 노숙자를 돕는 비영리 단체인 Chicago의 Red Line Service에 대한 Lori Waxman의 자비로운 토론, Carolina A. Miranda의 칠레의 1980년대 펑크 언더그라운드에 대한 보고서, Claudia Ross의 리뷰. 나를 태워라 지난 1월 LA 화재로 피해를 입은 예술 작품과 예술가들을 소개한 로스앤젤레스의 The Box에서. 그리고 나를 놀라게 했던 쇼인 Nathalie Djurberg와 Hans Berg의 공연을 언급하지 않고는 1년 내내 계약을 맺을 수 없습니다. 오직 사악한 자들에게만 Tanya Bonakdar 갤러리의 전시는 아름답고 파괴적이었습니다.
또는 2025년에 진실을 말한 수석 편집자 Valentina Di Liscia의 만화 시리즈를 꼭 읽어보세요.
Hyperallergic의 유료 회원이 되어 어려움을 겪고 있는 예술가들의 인지도를 높이고 세상을 더 나은 방향으로 바꾸는 데 도움을 줄 수 있습니다. 2026년으로 나아가면서 희망과 인류를 바라보자. 새해 복 많이 받으세요.
–Natalie Haddad, 댓글 편집자
2025년 권력에 진실을 말하는 10가지 예술
공공 벽화부터 박물관 벽까지, 예술가들은 자신의 경험을 모아 불의를 비난하고 잘못을 폭로하며 더 나은 세상을 만들었습니다.
2025년 나의 선택

Leigh Bowery는 자신의 작품이었습니다.
오늘날의 미디어 중심 사회에서 우리는 그러한 독창적인 예술가를 갈망합니다. | | 올리비아 매큐언
Casa Susanna는 트랜스 여성을 위한 중년 탈출 쇼입니다.
이 지역 사람들의 사진을 보는 것은 흥미롭지만, 그것은 세계 혁명가들의 길고 오래된 역사를 보여주는 작은 맛일 뿐입니다. | | 알렉시스 클레멘츠
Chloe Dzubilo에게 예술과 옹호는 양립할 수 없었습니다.
HIV 양성 트랜스젠더 엄마이자 옹호자로서 Dzubilo는 2000년대 초에 역사적으로 겪었어야 했지만 오늘날까지도 계속되는 어려움에 직면했습니다. | | 나탈리 하다드
버자이널 데이비스는 퀴어코어의 요정 어머니이다
성별을 바꾸는 예술가에게 크기는 당신이 생각하는 방식이 아니라 중요합니다. MoMA PS1에서 새로운 연구를 제안합니다. | | 다니엘 라킨
Duane Linklater에게 이곳은 Buffalo Country입니다.
Omaskêko Cree 예술가는 동물의 복지를 의식적으로가 아니라 미래에 오랫동안 동물과 함께 살아온 원주민과 연결합니다. | | 아루나 드수자
Nayland Blake의 다크 코미디가 당신에게 있습니다
작가는 우스꽝스럽거나 어리석고, 감정이 강하고, 도발적이며, 압도적인 불안감을 지닌 글을 만들어냈습니다. | | 리사 인 장
나탈리 뒤베리(Nathalie Djurberg)와 한스 버그(Hans Berg)의 영웅 없는 동화
이 두 사람은 때때로 교회와 국가 같은 권위자들에 의해, 때로는 사기꾼들에 의해 자행되는 악과 굴욕의 거대한 드라마를 이야기합니다. | | 나탈리 하다드

)
)
