블루와 그린의 한 해

일일 뉴스레터

작가이자 예술가로서 우리는 묵묵부답인 부분을 큰 소리로 외치고, 우리의 저항과 꿈을 기록으로 남긴다.

파란색은 내가 가장 유명한 그림인 호쿠사이의 “가나가와의 대파도”를 보자마자 내가 가장 좋아하는 색이 되었습니다. 할머니 방에 있는 그의 그림입니다. 당신도 아마 어딘가에서 이 작품의 인쇄물을 접하며 자랐을 것입니다.

지난 12개월 동안 나는 내 눈을 사로잡는 녹색에 더 끌리는 경향이 있었습니다. 영국 예술가 Lynette Yiadom-Boakye의 “Harp-Strum”(2016)에서 무용수 뒤를 지나가는 녹색, “Young the Wong’s 193″의 “Young the Wong’s 193″에서 아르데코 예술가 Tamara de Lempicka의 변화하는 직물 “Young the Wong’s 193″입니다. 1929년 자화상, 바이런 김의 90년대 프탈로 그린 피부 벨리 페인팅 목록.

하지만 색상은 내 관점을 바꾸는 하나의 진입점이기도 합니다. 많은 비평가, 예술가, 작가, 시인과 함께 일하면서 기여했습니다. 하이퍼알레르기성 올해, 특히 생각과 책 섹션에서는 나에게 렌즈를 비우고 생각의 틀을 다시 짜도록 요청했습니다. 그것은 수리의 선물 중 하나입니다. 나는 배우고 익히는 것을 좋아합니다. 그리고 올해, 저는 우리가 해야 할 일, 즉 응답하고 말하는 일을 하는 작품 작업을 시작했습니다. 뉴욕시에서 예술가 Caitlin MacBride는 부분적으로 Trump의 가격 정책 때문에 30년 만에 매장을 폐쇄한 사랑받고 중요한 안료 상점인 Kremer’s를 홍보했습니다. 그는 어떻게 선반 세는 것이 예술 창작의 명상적인 부분이 되었는지, 처음부터 창의적이고 감정적으로 과정을 확립했는지 설명합니다.

저희가 제작한 콘텐츠 중 그 내용을 공유하는 것이 가장 뿌듯했습니다. 블랙 인 더 블루스 이마니 페리(Imani Perry)와 상상의 관계: 자연 세계와 재건 및 Joseph M. Pierce (체로키). Perry는 다음과 같이 기억에 남는 글을 썼습니다. “동일한 유형도 모욕을 당하고 칭찬받을 수 있습니다. 그의 말을 읽기에 올해보다 더 좋은 해가 있을까요? 한편, Pierce의 장은 자연권을 위한 지속적인 투쟁을 상기시키는 Apache 지도자 Geronimo의 충격적인 이미지 위에 밝은 빨간색 담요로 시작됩니다.

생각 섹션에서 예술가 Rose B. Simpson(산타 클라라 푸에블로)은 트럼프 행정부가 자금 지원을 위협한 후 모든 종류의 원주민 및 원주민 예술 협회인 아메리칸 인디언 예술 연구소(Institute of American Indian Arts)에 대한 지원을 장려하는 연설에서 이 질문에 대답했습니다. Clementine Bordeaux(Sicangu Lakota Oyate)라는 전문가가 원래 여섯 할아버지로 알려졌던 러시모어 산의 실제 역사를 알려주었는데, 박물관을 방문하면 알 수 없는 내용입니다. 그는 다음과 같이 썼습니다. “우리의 눈은 이민자들이 저지른 네 가지 끔찍한 잔학 행위를 보도록 훈련되었습니다. “그러나 나는 여전히 백인의 지배를 넘어서 지역에 계속 존재하는 Tşuŋkášila Šákpe와 모든 비인간 친척을 봅니다.”

–Lakshmi Rivera Amin, 부편집장

2025년 우리가 잃어버린 미술계 거인

연말이 되면 우리는 잃어버린 사람들을 기억하지 않고는 앞으로 나아갈 수 없습니다. 유명한 영화 제작자 David Lynch, 스카이라인 조각가 Frank Gehry, 사랑받는 환경 보호 운동가 Koyo Kouoh, 원주민 Jaune Quick-to-See Smith의 미학 책임자 등 우리가 갖게 될 다른 사람들입니다.

원주민 유리 예술은 아메리칸 인디언 국립 박물관 중앙에서 시작됩니다. 네이티브 보이스: 거울 속에서 다시 생각되는 네이티브 비전 그들은 문화, 예술, 스토리텔링을 기념합니다. 이제 뉴욕시에 나타납니다.

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필수 독서

해리포터 팬덤을 돌연변이로 반성하면서 홀마크 크리스마스 영화의 줄거리는 어긋나고, 산타와의 어려운 대화, 그리고 ‘과거 최고의 만화’가 된다.

이젤에서 보기

예술가들이 자신의 작업 공간을 선보이는 시리즈인 이젤에서 본 풍경의 에피소드 317에 오신 것을 환영합니다. 이번 주에는 뉴멕시코와 오하이오 출신의 예술가들이 딸과 함께 작업하며 박물관에서 영감을 얻습니다.

2025년 나의 선택

검정색 배경이 파란색과 결합됩니다.

마네의 잔느 뒤발(Jeanne Duval) 그림은 인종차별이 우리에게 인종을 특별히 그리고 반대되는 방식으로 보도록 가르치는 방법을 보여줍니다. | | 페리 중지

이건 진짜 제로니모가 아니다

Elbridge Ayer Burbank의 아파치 지도자에 대한 매혹적인 초상화는 총, 캔버스 또는 카메라를 든 유럽인이 존재했던 이래로 실제적인 그림을 포착합니다. | | 조셉 M. 피어스

우리는 아메리칸 인디언 예술 연구소(Institute of American Indian Arts)를 잃을 수는 없습니다.

이 귀중하고 명문 대학에 대한 자금을 취소하겠다고 위협하는 것은 IAIA 성취의 가치를 알고 있는 우리에게 실망스러운 일입니다. | | 로즈 B. 심슨

러시모어산은 나의 기념비가 아니다

한 세기 동안 우리와 블랙 힐스의 연결은 이 눈과 우리가 친척, 조부모, 증조부모라고 생각하는 곳으로 모여드는 사람들로 인해 중단되었습니다. | | 클레멘타인 보르도

나에게 보는 법을 가르쳐 준 돼지 안심을 기억하며

예술가의 천국이자 큐레이터를 위한 필수 리소스인 Kremer의 뉴욕 지점이 11월에 문을 닫습니다. 아티스트의 경우 손실은 매장 외부까지 확장됩니다. | | 케이틀린 맥브라이드