망명에서 베네수엘라와 쿠바의 비전

버지니아 주 알링턴 – 전시회 입구에서 초자연적인 형태가 여러분을 맞이하고 여러분을 만화경적이고 꿈같은 장소로 데려갈 것입니다. 배경에서는 음성이 말하고 애니메이션 이미지는 다양한 방향으로 춤을 추며 공간을 만듭니다. Lisu Vega의 “부재의 불확실한 미래(El Futuro Incierto de la Ausencia)”(2025)에 대해 큐레이터 Fabiola R. Delgado는 “그의 작품이 생생하게 살아나는 것을 보는 것은 정말 아름다웠습니다… 지나가다가 길을 잃을 수 있는 장소가 되었습니다.”라고 큐레이터 Fabiola R. Delgado는 말합니다. Vega의 작품이 내부에 전시되어 있습니다. 기억 기술1월 25일 알링턴 현대 미술관에서 레이니에 레이바 노보(Reynier Leyva Novo), 아말리아 카푸토(Amalia Caputo)와 함께.

트럼프 행정부는 새해 직후 베네수엘라 카라카스에서 시위를 벌여 니콜라스 마두로 대통령을 납치했다. 마두로의 축출은 많은 베네수엘라인들에게 안도감을 안겨주었습니다. 그러나 최근 베네수엘라와 카리브해 지역에서 헤드라인을 장식하고 있는 의심스러운 보트 공격, 구금, 추방 외에도 두려움과 혼란이 DC에서 이 지역의 디아스포라들에게 계속 흘러가고 있습니다. 이민세관집행국(Immigration and Customs Enforcement)과 기타 기관들이 거리를 순찰하고 있는 수도에서 불과 몇 마일 떨어진 곳에 위치한 이 시위는 방문객들이 대안적인 관점을 탐구하도록 초대함으로써 권위주의 정권의 확산, 정권 변화, 새로운 단속, 이민법 위반과 극명한 대조를 이룹니다. R. Delgado는 카리브해의 렌즈를 통해 베네수엘라와 쿠바 예술가들의 작품을 보여주려는 트럼프의 전략 이전에 이 전시회를 계획했습니다. 그림에서 볼 수 있는 시각적인 메시지는 없지만, 전시장에서 일어나는 사건들은 근접성과 시간적 측면에서 보는 이로 하여금 사유하게 하는 새로운 의미를 부여한다.

쿠바와 베네수엘라 인구가 많은 컬럼비아·메릴랜드·버지니아 특별구(DMV) 통합 지역에서는 8월부터 9월까지 940명 이상을 체포한 데 이어 지난해 버지니아주에서는 ICE 체포 건수가 350% 증가해 지역 불안을 가져왔다. 미국에서 2년 동안 등록할 수 있는 쿠바, 아이티, 니카라과, 베네수엘라(CHNV) 가석방 프로그램이 지난 여름 종료되었고, 베네수엘라에서는 11월 임시 보호 상태(TPS)가 종료되었으며, 최근 새로운 영주권 및 시민권 신청이 중단된 가운데, 많은 지역이 긴급 보호 또는 긴급 보호로 인해 위험에 처해 있습니다. 이러한 위험은 최근 베네수엘라의 혼란을 둘러싼 불확실성, 미래에 대한 엇갈린 정서와 낙관론, 그리고 이 지역의 다른 국가들에 대한 유사한 위협으로 인해 더욱 악화됩니다.

근무 장소 기억 기술 일반적으로 이민의 중요한 성격과 쿠바 및 베네수엘라 이민자와 해방된 사람들이 직면하고 있는 정치적, 경제적 상황(모든 출신 국가에서 변하지 않은 조건)에 대해 직접적이고 솔직하게 이야기합니다. 이러한 정치적, 사회적 비하와 불확실성을 바탕으로 이 작품은 범죄자, 피해자, 부수적 피해로 변해가는 이민자들의 친숙한 이미지를 반영하는 듯하다. 대신, 그것은 그들의 모든 행동과 불일치에 대한 기억과 정체성을 제공합니다.

Carlos Pedreáñez와 공동으로 제작한 Vega의 오디오 및 비디오 시퀀스가 ​​혼합된 환상적인 직물 조각 설치는 현실과 기억을 함께 녹입니다. 베가의 조부모님 집에서 베가의 어린 시절 추억을 담은 사진과 사진을 배경으로 풍경은 때로는 산으로 뒤덮인 절벽, 다른 곳에는 유령이 매달려 있는 모습과도 닮아 있다. 작품을 보면 브로케이드, 튤, 자수 원단이 나일론 코드와 어린이용 올드 스쿨 셔츠와 결합되어 있습니다. 베가는 작업에 주로 재활용 소재를 사용하며, 바느질과 뜨개질 방법은 매우 간단합니다. “직조할 때 나는 거미처럼 느껴집니다… 시간이 없습니다. 나는… 부모와 연결되는 존재입니다”라고 Vega는 말했습니다. 하이퍼알레르기성. 조상의 유대를 언급하는 것은 와유 인디언의 전통과 관습을 인정하는 것입니다. Vega는 자신이 쓴 시의 녹음된 가사를 하와이어로 번역하여 시각적 해설자로서 시각적 요소를 활용하여 부모와 다시 연결합니다.

조각품의 시각적 표현의 끊임없이 변화하는 특성은 기억이 시간이 지남에 따라 변하고 특히 유리한 지점에서 보이지 않는 것에 대한 욕구를 생성하는 방식과 유사합니다. 베가는 돌아올 수 없는 권위주의 세계를 보여주며 미국의 기후에 대해 반성한다. [Hugo] 차베스는 “베네수엘라 전 대통령이 최근 미국의 정책 변화와 경찰력 강화, 공포증강 등 태도 변화를 반영하기 위해 결합한 것을 언급했다. 그런 말은 듣고 싶지 않다”고 말했다.

통로 건너편에는 Reynier Leyva Novo와 Amalia Caputo의 작품이 있습니다. Novo의 “Solid Void”(2022-25)는 선반 위에 배열된 흰색 석고 시멘트로 주조된 50개의 물체 그룹입니다. 이러한 물체는 익숙하면서도 예상치 못한 것입니다. 마가리타 잔, 솔로 컵, 물 주전자 등 일부는 즉시 알아볼 수 있지만 다른 것들은 모호하고 인식할 수 없습니다. 모든 것은 도공의 그릇입니다. 이웃집의 호기심 캐비닛이나 책장에 양식 모음을 제공할 수 있습니다. “이를 제거하기 위해 우리는 원본 자료를 많이 희생해야 했습니다. 이는 비어 있도록 설계되었습니다. 계속해서 채워지고 비워져야 합니다.”라고 Novo는 설명합니다. “그 안에 고형물을 부으면 기능이 손상됩니다. 일상적인 사용을 중단하고 전통과 문화를 빼앗아갑니다. 쓸모가 없어지고 멋진 모습이 됩니다.”

밝은 흰색의 색상은 검은 벽을 배경으로 멀리서 보면 우스꽝스러워 보이지만, 가까이서 보면 그 풍성함이 확연히 드러납니다. 형태와 기능, 존재와 부재 사이의 긴장은 각각의 사물을 기억의 환유로 만든다. Novo는 이 작품이 내가 2021년 쿠바에서 이곳으로 이주했다는 사실과 관련이 있다고 설명한다. “나는 여기 와서 스튜디오, 과거, 책, 관행, 장소 등 모든 것을 뒤에 두고 왔을 때처럼 공허함을 경험한 적이 없습니다. 내 몸은 빈 컨테이너 같았습니다.

Novo의 작업과 달리 Caputo의 비디오를 반복 재생합니다. 4분 “라 카사(데 헤스티아) [The House (of Hestia)]”(2010)는 해변에서 물가로 인형을 끌고 가는 여성을 보여준다.” 여자의 옷과 인형의 집 외부는 카리브해의 집에서 흔히 볼 수 있는 밝은 분홍색과 동일합니다. 전진하는 도중의 ‘집’ 그러다가 인형의 집은 모래 위에 찢겨져 나가고, 여자는 움직일 수 없는 집을 뒤로 끌어당기며 밧줄에 묶여 여자를 가둔다. 여기에는 페미니즘과 우리를 여성으로 만드는 모든 것, 그리고 이주와 강제 이주에 대한 이중 메시지가 있습니다. ”

뒤에서 새들이 울고, 추락과 파도의 움직임 사이에서 해변을 걷는 사람들의 이해할 수 없는 목소리가 들린다. 그 동안 여자는 혼자 명확하게 일하며, 이주나 강제이주를 겪고 있는 사람들과 가장 가까운 사람들까지도 세상의 삶이 어떤 것인지 기억하며 일한다. 영화는 여자에게 무슨 일이 일어나는지 명확하게 확인하지 못한 채 바다 위에 떠 있는 집의 다른 장면으로 끝난다. Caputo와 Novo의 작품은 우리가 집을 떠날 때 가지고 다니는 것을 반영합니다. R. Delgado가 말했듯이 베네수엘라와 쿠바 사이의 관계는 인간이 만든 국경의 무관심을 뛰어 넘습니다. “카리브해는 우리를 하나로 묶고 분리시키는 것입니다.” 이주와 기억의 변화를 보여주기 위해 “프레임을 구부리려는” R. Delgado의 열망은 DMV에서 열리는 라틴 예술가들의 전시에서 현재의 공백을 메우고 있습니다. 이는 베네수엘라와 카리브해 지역에서 군사 활동이 증가하고 어려움을 겪고 있는 사람들의 경험을 숨길 위험이 있기 때문에 매우 중요합니다.

반대로, 기억 기술 그것은 어딘가에 도달하기 위해 경계를 넘을 때 따르는 자연적인 희생과 관련이 있습니다. “그것은 상실에 관한 것입니다. [what] R. Delgado는 말합니다. R. Delgado는 말합니다. 그리고 우리가 잊어버리기 전에 그러한 일을 시작하는 데 도움이 되는 것들이 여기에 있습니다. 우리에게는 역사를 이어갈 책임이 있습니다.”