마티 슈프림의 결말 분할이 영화 팬들을 괴롭히는 이유

이 기사에는 범죄자 “마티 슈프림”을 위해.

80년대 신스 밴드 Alphaville은 “Forever Young”을 열망했을지 모르지만, 아시다시피 절대 당신은 늙어가고 있나요? 예술에 대한 다양한 정의를 놓고 사투를 벌입니다. 그것이 바로 영화의 전부입니다, 찰리 브라운.

아마도 최근 출시된 ‘마티 슈프림’이 2025년이 다가옴에 따라 빛나는 순간이 될 것이라는 점은 일리가 있다. 조쉬 사프디(Josh Safdie)가 감독한 영화는 로스앤젤레스를 공격하는 무서운 오렌지색 물결부터 킹콩처럼 라스베거스 스트립을 일으키는 선두주자에 이르기까지 몇 주 동안 성장하는 시장을 견뎌야 한다고 요청했습니다(필수?). 영화배우로서 티모시 샬라메에 대한 논쟁도 계속되고 있으며, 그가 진정으로 이 세대의 레오나르도 디카프리오인지 아닌지에 대한 논쟁에는 많은 영화팬들이 참여하고 있습니다. 무엇보다 마티 마우저 역의 그의 연기는 최근 기억에 남는 가장 호감이 가지 않는 주인공에게 생명을 불어넣었다. 이 에피소드의 마지막 순간이 온라인과 오프라인 모두를 놀리는 것이 놀라운 일이겠습니까?

반면에, “마티 슈프림”을 둘러싼 모든 뉴스 자체는 나쁜 것이 아니라고 말할 수 있습니까? 아마도 그것은 그 자체로 도발적인 것보다는 1950년대 탁구의 세계로의 이 놀라운 여정을 완전히 받아들이고 자신의 방식으로 완전히 참여하며 모든 단계에서 우리 손을 잡기를 거부하는 이야기에 100% 투자한 청중과 더 관련이 있을 것입니다. 마지막으로 첫 아이를 보고 울 때 마음의 큰 변화가 나타나나요? 이것이 작동하지 않았습니까? 아니면 여기서 다른 일이 벌어지고 있는 걸까요? 그것을 파헤쳐 보자.

한 가지 예외를 제외하면 “Marty Supreme”은 매우 간단합니다. 무모한 마티 마우저는 범죄 파트너인 월리(창조자 타일러), 계속해서 헤어지고 또 다시 헤어지는(그리고 심하게 임신한) 연인 레이첼(오데사 아지온), 그의 사업 파트너이자 친구인 디온(루크 맨리), 그리고 심지어 그의 전 영화배우이자 최근 유혹의 표적이 된 팔티네스(그로인 스톤)까지 주변의 모든 사람들을 소외시키는 데 영화 전체를 소비합니다. 결국 세계 최고의 테니스 챔피언이 된다는 것은 겉으로 드러나는 것이 아니기 때문에 그는 어떻게든 그를 일본으로 데려가는 일련의 실수에 곤두박질칩니다. 비록 그가 증오스러운 라이벌 엔도 코토(가와구치 코토)와 무의미한 시범 경기에서 패배할 운명에 처해 있음에도 불구하고 말입니다. 이겼음에도 불구하고 그는 패배하여 집으로 돌아옵니다. 그러나 180년, 그는 출산 후 라헬을 방문하여 그녀에 대한 사랑을 고백하고, 지금까지 자신이 받아들이기를 거부했던 그녀의 갓 태어난 아기를 보고 눈물을 흘립니다.

스릴러 마티 슈프림(Marty Supreme)은 자신의 길을 가로막는 사람들에게 상처를 입히고 인생을 속이는 백인 남자의 업적을 따릅니다. 감정적인 결말은 영화 자체처럼 애매하고 얕다. Uncut Gems의 주인공과 달리 Marty는 영혼도 감정적 영향도 없습니다. pic.twitter.com/WXX08DE3Jk

— 캔디스 프레드릭(@ReelTalker) 2025년 12월 25일

그러나 가장 소란을 일으킨 것은 마지막 장면입니다. 마티의 거만한 오만함을 참기 싫어하는 사람들에게는 그의 감정적 붕괴(샬라메 주연의 “Call Me By Your Name”의 결말을 연상시키는)가 다소 삼키기 어렵습니다. 그 사람이야 물론 이제 새로운 사람은 자신의 행동에 책임을 지고 한때 삶의 목적이 없다고 혹독하게 비난했던 사람과 함께 살 준비가 되었습니까? 언론인 Candace Frederick은 소셜 미디어에서 이렇게 열띤 의견을 표명한 많은 사람 중 한 명으로, 이 논란의 첫 번째 총격을 가했습니다. Vulture의 Roxana Hadadi는 읽을 가치가 있는 전체 기사에서 이에 대해 확장했습니다. 그러나 일부 사람들은 그 이상으로 저항할 수 없었습니다.

‘마티 슈프림’ 시청자들이 빠지는 경향이 있는 몇 가지 주요 진영이 있습니다. 한 사람은 마티가 이야기 전반에 걸쳐 구원의 잠재력을 보여주지 않고 일본에서의 깊은 겸손을 각주로 제공하고 마지막에 그의 민트 눈물을 제공한다고 주장합니다… 설득력이 없습니다. (대중 문화 작가이자 팟캐스터인 Joanna Robinson의 이러한 의견은 이 수치와 “Jay Kelly”를 흥미롭게 비교합니다.) 두 번째 그룹은 한 가지 큰 차이점이 있지만 일반적으로 이 수치에 동의할 수 있습니다. 다른 사람들은 마티가 어떤 감정을 느꼈다고 믿는 것으로 결말을 보는 반면, 이 팬들은 그 눈물을 다른 방식으로 해석합니다(X의 이 게시물에서 알 수 있듯이). 물론 기쁨이 아니라 그의 자유로운 삶이 모든 활동에서 박탈되고 마침내 종말을 맞이한다는 애도의 의미입니다. 따라서 그것은 그 시점까지의 그의 행동과 완전히 일치하지 않습니다.

우리가 제안하자 삼 옵션: 마티는 계시를 받았지만 어느 정도까지만 그랬습니다. 아이를 마주했을 때 그녀의 눈물과 상처받은 얼굴은 완전히 현실입니다. 그러나 그것은 아마도 그의 평생이 걸릴 아주 긴 여정의 첫 번째 단계에 불과합니다. 우리가 영화에서 가끔 만드는 또 다른 가정은 결말이 비록 놀랍더라도 주인공에 대한 진술을 의미한다는 것입니다. 이 이분법적 접근 방식은 크레딧이 나온 후에도 스토리가 오랫동안 계속되는 것을 허용하지 않으며, 시간이 아닌 줄임표를 나타낼 수 있는 결말을 박탈합니다.

한쪽이 다른 쪽보다 더 정확합니까, 아니면 진실은 그 중간 어딘가에 있습니까? 어느 쪽이든, “마티 슈프림”은 현재 극장에서 상영되고 있습니다.