Sundance는 라인업을 발표하고 Park City에서 피날레를 준비하고 있습니다.

두 달 뒤 선댄스가 문을 열면 독특한 도전에 직면하게 된다. 유타 주 파크 시티의 오랜 본고장에서 마지막으로 긴장을 풀고 있는 이 축제는 눈 덮인 특별한 장소에 대한 사랑과 많은 관련이 있는 행사의 유산과 역사에 어떻게든 경의를 표해야 합니다.

동시에 2027년부터 시작되는 콜로라도 주 볼더에서 열리는 페스티벌에 대한 설렘과 기대의 분위기가 있어야 합니다.

수석 프로그래머이자 전략 기획 이사인 John Nein은 이번 주 로스앤젤레스에서 열린 비디오 인터뷰에서 따뜻한 미소를 지으며 “우리는 이 두 가지를 동시에 마음 속에 간직할 수 있습니다”라고 말했습니다.

수요일에 Sundance는 곧 출시될 90편의 영화와 7개의 에피소드 프로젝트 목록을 발표했는데, 그 중 적어도 몇 편은 올해 남은 기간 동안 선두를 달리게 될 것입니다.

올해 예정된 쇼의 주목할만한 타이틀 중에는 나탈리 포트만(Natalie Portman)과 제나 오르테가(Jenna Ortega)가 출연한 캐시 얀(Cathy Yan)의 미술계 풍자 작품 “갤러리스트(The Gallerist)”가 있습니다. Zoey Deutch와 Jon Hamm이 주연을 맡은 David Wain의 코미디 “Gail Daughtry and the Celebrity Sex Pass”; Charli XCX가 가상의 팝스타 역할을 맡은 “The Moment”의 세계 초연.

올리비아 와일드가 연출한 ‘메마’는 세스 로겐, 페넬로페 크루즈, 에드워드 노튼이 함께 출연한 ‘메마’의 만찬 파티에서 이웃이 잘못됐다. Ethan Hawke와 Russell Crowe는 1930년대 오레곤을 배경으로 한 서바이벌 드라마 Padraic McKinley의 “The Weight”에서 공동 주연을 맡았습니다.

그리고 엄선된 다큐멘터리 중에는 가수 Courtney Love(“Antiheroine”), 러시아에 수감된 여성 농구 스타 Brittney Griner(“The Brittney Griner Story”), 테니스 챔피언 Billie Jean King(“Give Me the Ball”), Nelson Mandela(“Troublemaker”) 등 유명인의 초상화가 많이 포함됩니다.

과거 Sundance와의 연속성을 만들기 위해 이 프로그램에는 Wilde와 Cooper Hoffman인 Gregg Araki의 “I Want Your Sex”와 같은 방향의 여러 졸업생의 새로운 프로젝트가 포함되어 있습니다. 저자의 회고록을 바탕으로 한 Alex Gibney의 에세이 “칼: 살만 루시디 암살 시도”; 그리고 새로운 쇼 “Worried”에 대한 Nicole Holofcener의 파일럿입니다.

Nein은 페스티벌 디렉터 Eugene Hernandez 및 프로그램 디렉터 Kim Yutani와 대화하면서 페스티벌 학생들이 자발적으로 참여할 수 있는 방법을 찾고 있거나 마지막으로 Park City에 가고 싶어 그냥 가거나 할 수 있는 방법을 찾고 있다고 말했습니다.

“그리고 이것이 바로 우리 커뮤니티의 힘이자 활력입니다”라고 Nein은 말합니다. “선댄스 영화제를 계속해서 예술가들에게 봉사하는 것은 열정이고 열정입니다. 그리고 우리는 볼더의 열정 속에서 다시 한 번 그 말을 듣습니다.

그는 이렇게 덧붙였습니다. “나에게 그들은 서로 손을 잡고 놀고 있습니다.” “우리가 역사를 존중하는 방식은 역사를 가져오는 방식과 같습니다. 계속하다 그 역사에서 그리고 이 학자들이 계속해서 성공할 수 있는 기회를 갖도록 보장하는 것입니다.”

다가오는 Sundance 에디션을 둘러싼 감정 외에도 Sundance Institute의 설립자이자 축제의 장기적인 아이콘인 Robert Redford의 9월 사망도 있습니다. Sundance에서 Redford의 유산에 대한 찬사는 이미 유타 및 파크 시티와의 페스티벌 연결을 인정하는 일환으로 제공되었습니다.

마이클 리치 감독의 1969년 영화 ‘다운힐 레이서’의 로버트 레드포드.

(선댄스 센터/최우수 사진)

예정된 행사 중에는 레드포드가 챔피언 스키 선수로 등장한 마이클 리치(Michael Ritchie)의 1969년 영화 “다운힐 레이서(Downhill Racer)” 상영이 있을 예정이며, 이 영화는 레드포드가 예술적 독립과의 관계에 대해 자주 언급한 영화입니다.

Park City와 Redford 모두에게 작별 인사를 해야 한다는 압박감과 최근 Sundance 커뮤니케이션 디렉터 Tammie Rosen이 사망한 상황에서 올해 축제를 준비하는 것은 어려운 작업이 될 것입니다.

Yutani에게는 팬데믹 기간 동안 이루어진 전환점을 정확히 기억하면서 매년 고유한 과제가 발생하는 반면, 2021년과 2022년의 개별 이벤트는 취소되었습니다.

“지난 5년은 처리해야 할 일이 많았습니다”라고 Yutani는 말합니다. “올해 제가 노력한 것은 순간에 머무르는 것입니다. 그렇게 강력한 비전을 갖고 창의적이고 혁신적인 방식으로 일을 하고 있는 영화 제작자들이 우리에게 무엇을 가져다 주는지 살펴보세요. 그리고 우리가 보는 것에 열려 있고 과거에 대해 너무 걱정하거나 미래에 대해 너무 걱정하지 않는 것입니다.”

Hernandez가 지적했듯이, 매년 처음으로 영화제에 새로운 영화 제작자들이 참여하기 때문에 그들은 기대에 부응하지 않습니다.

Hernandez는 “올해 축제에 놀라운 요소를 추가할 유산과 역사, 옛날에 대해 이야기할 수 있는 만큼 우리는 새로운 목소리를 축하하는 데에도 초점을 맞춘 축제를 만들고 있습니다”라고 말합니다. “대부분의 사람들에게 그것은 상관없이 새로운 것일 것입니다.”

스테파니 안 감독의 영화 ‘베드포드 파크’의 손석구(왼쪽)와 최문.

(선댄스 센터 / 박정)

올해 프로그램은 축제 외부의 세계 문제를 다루는 데 그치지 않습니다. 여러 면에서 국내 발견을 포함하는 페스티벌의 대표적인 부분인 미국 연극 대회의 여러 타이틀은 국제 및 이민자 이야기와 관련된 이야기를 여러 번 언급하며 이러한 주제는 특히 심리적, 문화적, 정치적으로 느껴집니다.

Yutani는 학대적인 과거로 인해 어려움을 겪고 있는 한국계 미국인 여성에 대한 Stephanie Ahn의 “Bedford Park”와 테헤란에서 투시력을 발휘한 두 여성에 대한 Hossein Keshavarz와 Maryam Ataei의 “The Friend’s House Is Here”를 프로그래밍 팀의 관심을 끌었던 이야기의 예로 지적합니다.

Yutani는 다음과 같이 말합니다. “우리가 보는 것 중 우리에게 정서적으로 영향을 미치는 것은 너무나 많습니다. 그리고 저는 이 영화가 우리에게 가장 잘 다가왔고 그러한 강한 감정에서 나온 영화라고 생각합니다.

미국 드라마 대회의 다른 주목할만한 타이틀로는 NB Mager의 “Run Amok”이 있는데, 이 작품은 고등학교 뮤지컬이 열광적으로 변하는 것을 다룬 작품입니다. Giselle Bonilla의 “The Musical”은 교사와 교장 사이의 사랑 경쟁을 다룬 작품으로 Rob Lowe가 주연을 맡았습니다. 그리고 Josef Kubota Wladyka의 “하찬, 엉덩이를 흔들어라”! 볼룸 댄스의 일본 지역에 대해.

Afternoon 및 Next 섹션에는 Beastie Boys, Amps 및 Sonic Youth의 멤버가 출연하는 Tamra Davis의 90년대 영화 “The Best Summer”를 포함하여 다양한 잠재적인 타이틀이 포함됩니다. Ian Tuason의 공포 영화 팟캐스트 “undertone”; THUNDERLIPS의 ‘zi’로 알려진 뉴질랜드 매니지먼트팀과 ‘화이트 로터스’, ‘콜럼버스’의 코고나다와 헤일리 루 리차드슨의 ‘엄마, 저 외계인이 임신했어요’입니다.

한편, 가장 어려운 프리미어 중 하나는 스포츠 기자 Iliza Shlesinger가 쓴 “Chasing Summer”입니다. Cooper Raiff와 David Duchovny가 출연한 Jay Duplass의 “I See You When I See You”; 데이브 프랭코(Dave Franco)와 오셔 잭슨 주니어(O’Shea Jackson Jr.)가 출연한 메이컨 블레어(Macon Blair)의 “The S-heads”도 있습니다.

영화 ‘베스트 서머’의 베이시스트 킴 고든(왼쪽)과 킴 딜.

(탐라 데이비스/선댄스 센터)

올해 초 아카데미 시상식에서 키어런 컬킨은 13개월여 전인 2024년 선댄스 영화제에서 초연된 ‘진짜 고통’에서 자신의 역할로 오스카 남우조연상을 수상했습니다. ‘시너스’ 감독 라이언 쿠글러와 ‘햄넷’ 영화 제작자 클로에 자오가 초연에서 데뷔한 등 영화제작자들이 올해 시상식 경쟁을 축하했습니다. 그리고 ‘트레인 드림스(Train Dreams)’, ‘다리가 있었으면 걷어차버릴 것’, ‘미안하다, 자기(Sorry, Baby)’, ‘완벽한 이웃(The Perfect Neighbor)’ 등 지난해 선댄스 드라마 중 몇몇 작품이 여전히 시상식에 회자되고 있다.

유타니는 “무의미하다고 말하고 싶지만 정말 그렇다”고 웃었다. “매년 우리는 이 페스티벌을 위해 준비한 모든 영화를 보고 모두 각기 다른 방식으로 성공합니다. 프로그램을 출시하면 더 이상 우리 것이 아니며 대중이나 업계가 이에 반응하는 방식은 항상 우리에게 흥미로울 것입니다.”

Yutani는 “Sorry, Baby”(작가 겸 감독 스타인 Eva Victor가 월요일 골든 글로브 후보에 올랐음)의 세계 초연을 제작하고 처음으로 관객에게 영화 상영을 관람했던 때를 기억합니다.

Yutani는 “놀라운 오디션이었습니다”라고 회상합니다. “영화 제작자의 삶이 언제 바뀔지 알잖아요. 거기에는 뭔가 특별한 것이 있고, 초심자로서 우리를 흥분시키는 뭔가가 있다고 생각해요.”

그리고 그것은 Sundance 뒤에 있는 사람들이 지지하고 계속하기를 원하는 것 같습니다. 즉, 새로운 목소리에 빛을 제공하겠다는 약속입니다.

Hernandez는 “이 예술가들이 우리에게 가져오는 대담하고 독특한 아이디어와 이야기입니다.”라고 말합니다.

선댄스 사명의 핵심인 포괄성이 지속적으로 공격받고 있는 시기에 올해 프로그램은 질책으로 읽을 수 있습니다.

에르난데스는 올해 프로그램 후보로 고려되던 중 ‘베드포드 파크’를 처음 봤을 때, 프로그래머로서 누구나 할 수 있는 특정한 일이 있다는 것을 알고 흔들리고 흔들리던 반응을 기억합니다.

“2017년 Redford 씨가 말했듯이 경영진은 왔다 갔다 할 것이며 Sundance는 독립 예술가와 스토리텔링에 계속 집중할 것입니다.”라고 Hernandez는 말합니다. “그리고 이는 우리가 계속해서 지원하고 지원하게 된 것을 영광으로 생각합니다.

Hernandez는 “그리고 우리는 2027년 이후에도 이를 볼더로 가져갈 것”이라고 말했습니다.