영화의 해: 2025년의 잊을 수 없는 영화

2025년은 영화 팬들에게 놀라운 해였으며 모두가 긴장하고 있습니다. Netflix가 Warner Bros를 인수하고 영화 경험이 점점 줄어들면서 영화 전통을 기념하는 것이 그 어느 때보다 중요해졌습니다. 뱀파이어 블록버스터부터 영화 역사를 재구성한 작품까지, 올해는 오래되고 흥미진진한 새로운 목소리를 담은 다양한 영화를 선보였습니다. 2025년 신용 목록의 최고 추천 항목은 다음과 같습니다.

미안해, 자기야

미안해, 자기야 Eva Victor에 대한 자신감과 조용한 자신감의 시작을 의미합니다. 재미있고, 망가지고, 종종 불편한 이 영화는 충격적인 사건의 여파 속에서 살아가는 젊은 대학 교수의 이야기를 담고 있습니다. 결론을 내리는 대신 모든 것이 지저분해집니다. 빅터는 언제 물러서야 할지 알고 있습니다. 영화의 강점 중 대부분은 대화가 다른 방에서 흘러나오거나 대화가 끝나기 전에 끝날 수 있도록 하는 사운드 디자인의 도움을 받아 보호된 영상에서 비롯됩니다. 피비 월러-브릿지와의 비교는 불가피하지만 미안해, 자기야 그는 오랫동안 불행하기보다는 더 똑똑해지는 데 관심이 없습니다. 나오미 애키(Naomi Ackie)와 루카스 헤지스(Lucas Hedges)의 강렬한 연기에 힘입어 이 영화는 빅터가 침묵이 필요한 시간을 이해하는 영화감독임을 드러냅니다.

죄인

라이언 쿨러의 죄인 그것은 머물기를 거부합니다. 역사 드라마 부분, 뱀파이어 영화 부분, 뮤지컬 부분으로, 스타일보다는 토착어에 가깝습니다. 짐 크로우(Jim Crow) 시대 남부를 배경으로 한 이 영화는 파란색을 생활 방식과 철자 방식으로 재구성하여 광경을 전체적으로 포용하는 동시에 흑인 역사를 그려냅니다. 마이클 B. 조던(Michael B. Jordan)은 영화가 전개되는 동안에도 쌍둥이 역할을 맡아 영화의 중심을 잡아주는 인상적인 두 번째 연기를 선보입니다. 뱀파이어주의는 조작이 아닌 은유가 되어 종종 고의적으로 복수적인 관점에서 평등, 자유, 문화적 생존에 대한 질문을 제기합니다. 영화는 때때로 지나치게 야심적이지만, 그 과잉이 핵심이다. 죄인 주저하는 것을 좋아하지 않습니다. 유산에 관심이 있고 그것을 그대로 유지하는 데 드는 비용.

감정의 가치

요아킴 트리어(Joachim Trier) 감정의 가치 가족과 세대의 트라우마에 대한 조용하고 가슴 아픈 연구입니다. 공동 작가 Eskil Vogt 및 스타 Renate Reinsve와 다시 작업하면서 Trier는 한때 유명했던 감독이 복귀를 시도하고 Reinsve가 연기한 딸이 미국 스타가 되기 전에 그가 역할을 맡길 때 발생하는 갈등에 대한 도덕적 이야기를 전개합니다. 영화는 실제 가족의 집을 배경으로 생생하고 생생한 세계를 드라마로 설정합니다. 라인스베는 영화를 완벽하게 전달하고, 아그네스 자매 역을 맡은 잉가 입스도터 릴레아스는 말할 수 없는 절망과 슬픔을 담아내며 훌륭한 연기를 펼친다. 동시에, 이야기는 스토리텔링이 어떻게 이해의 길을 방해하고 포장할 수 있는지 보여줍니다. 감정의 가치 반복 시청에 대한 보상을 제공하여 청중에게 깊은 감동과 명상을 선사합니다.

다른 선택은 없습니다

박찬욱은 도널드 E. 웨스트레이크(Donald E. Westlake)의 1997년 소설을 웃음이 터질 만큼 무서운 다크 코미디로 탈바꿈시켰습니다. 이병헌은 직장에서 해고된 후 중산층의 삶이 무너지는 서울의 제지 회사의 오랜 CEO로 출연합니다. 가족에 대한 책임은 점점 늘어나고 다른 일도 기대할 수 없게 되자 그는 실용적인 해결책으로 살인을 선택합니다. 이 영화는 슬랩스틱과 코미디의 균형을 유지하며 취업 시장의 용병 현실, 현대 자본주의의 압박, 생계의 부조리함을 스푸핑합니다. 박씨의 핸들링은 혼란이 결코 차갑지 않도록 보장합니다. 그는 자신의 불운한 영웅에 관심을 갖고, 터무니없는 조각을 사용하여 자존심과 생존에 대해 질문합니다. 다른 선택은 없습니다 어둡지만 재밌어요. 우리 시대를 위한 완벽하게 뒤틀린 도덕 이야기입니다.

누벨바그

누벨바그 세심한 관찰과 교활한 유머가 가득한 프렌치 뉴 웨이브에 대한 러브레터입니다. Richard Linklater 제작 단계 호흡 곤란 마치 정기 간행물처럼 1960년대 파리의 혼란과 세련미가 모든 프레임에 쏟아져 나옵니다. Guillaume Marbeck은 고다르를 인용 가능하고 매력적이고 오싹한 아이로 구현한 반면 Zoey Deutch는 회의론자에서 신자로 변한 Seberg의 모습을 포착합니다. Aubry Dullin의 Jean-Paul Belmondo는 매우 매력적이며 Cahiers du Cinéma의 전설적인 카메오는 영화광을 위한 슈퍼 히어로 모음집처럼 느껴집니다. Linklater는 단지 기록을 개선하는 것이 아닙니다. 그는 그 안에 살았고 모든 장면이 생생하고 살아있는 느낌을 받았습니다. 모든 영화광에게 이 영화는 중요한 영화 시대를 관통하는 재미있고 친밀한 여행입니다.

그것은 단지 사고였을 뿐이야

자파르 파나히 그건 단지 사고였을 뿐이야 이란의 수출 금지 조치 아래 제작되었지만 유머와 도덕적 긴장감이 가득합니다. Vahid Mobasseri는 자신을 정치범으로 고문했던 교도관의 목소리를 인식한다고 생각하는 기계공 Vahid 역을 맡았습니다. 확신이 없는 그는 그 남자를 납치하고 테헤란 주변을 돌아다니며 그의 신원을 확인하기 위해 다른 전직 수감자들을 모집합니다. Panahi는 어두운 면을 서스펜스, 광기, 사회적 논평의 균형을 맞춘 탄탄한 스릴러로 변화시킵니다. 영화는 그 사이를 교차하는 것처럼 보인다. 퀸 리벤지 그리고 택시트라우마와 복수, 그리고 생존자들의 혼란스러운 기억들. 모든 프레임은 Vahid의 이야기를 현실로 만들어주는 작고 불안한 디테일로 가득 차 있어 생생한 느낌을 줍니다. 파나히는 어둠과 유머 및 통찰력의 균형을 유지하여 긴장되고 종종 우울한 장면에서도 영화는 결코 인간성을 잃지 않습니다. 정의와 기억, 과거가 어떻게 지속되는지, 과거와 함께 살아가는 데 필요한 것이 무엇인지에 대해 어려운 질문을 던지는 황금종려상을 수상한 도덕 스릴러입니다.

블랙백

스티븐 소더버그의 블랙백 그것은 스파이 이야기로 시작하여 점차 더 친밀한 것으로 드러납니다. 마이클 패스벤더와 케이트 블란쳇은 의심이 불가능해질 때까지 직업 생활이 사생활에 영향을 미치기 시작하는 결혼한 정보 장교 역을 맡았습니다. 조지는 자신이 속한 부서의 누출 정보를 밝혀 달라는 요청을 받고 조사는 좋지 않은 방향으로 진행됩니다. 다음은 통제, 욕망, 조용한 결혼 논의와 같은 세상의 도구나 측면에 관한 것이 아닙니다. 저녁식사 장면은 심문만큼이나 긴장감이 넘친다. 검토가 생각보다 오래 걸립니다. Soderbergh는 영화를 가볍게 유지하면서 대화와 연기가 무거운 작업을 수행하도록 합니다. 패스벤더와 블란쳇은 사랑과 권력이 항상 분리되어 있다는 사실을 알고 완벽하게 맞붙습니다. 블랙백 자신을 표현하는 데 서두르지 않으며 그렇게 함으로써 모든 움직임이 중요해집니다.

마스터마인드

Josh O’Connor에게는 매우 성공적인 한 해였습니다. 그러나 그의 가장 인상적인 작품은 Kelly Reichardt의 1970년대 강도 영화에서 나옵니다. 여기서 자신감은 서서히 망상으로 드러납니다. 오코너는 자신이 실제보다 더 강하다고 생각하는 목수 제임스 역을 맡았고, 라이차드는 그의 설익은 강도 사건이 조용한 것으로 변하는 과정을 따라갑니다. James가 계속해서 공격에서 벗어나면서 그가 자신의 오탐으로 인해 피해를 입었다는 것이 점점 더 분명해졌습니다. 자신의 깊이를 넘어선 인물들과 오랫동안 친숙한 라이차트는 영화가 확대되기보다는 흔들리도록 허용하여 광기를 그 자체로 유지합니다. 오코너는 캐릭터의 실명에 의지하여 그녀의 쉬운 매력을 그에게 돌립니다. 마지막 변경 사항은 그다지 눈에 띄지는 않지만 오랫동안 거기에 있었던 것, 즉 주의를 기울이지 않으면 놓친 숫자를 확인시켜 줍니다.

집에 묶여 있는 사람

메이저 스튜디오가 영원히 관련성이 있는 이야기를 선택하는 데는 오랜 시간이 걸리므로 마침내 그렇게 할 때 더욱 인상적입니다. 집에 묶여 있는 사람Basharat Peer의 New York Times 에세이를 바탕으로 언론인의 출처와 긴밀히 협력하여 인도 청중이 놓치지 말아야 할 이야기를 전했습니다. Martin Scorsese의 이 발리우드 드라마는 규모가 크지만 여전히 접근하기 쉬운 촬영법을 갖추고 있습니다. 감동을 준 Neeraj Ghaywan 선량그것은 깊은 남성 우정을 카스트와 종교의 진흙탕 속으로 빠뜨립니다. Chandan(Vishal Jethwa)은 Dalit이고 Mohammed(Khatter)는 무슬림입니다. 영화는 제도의 불의와 카스트 제도와 이슬람 혐오의 미묘한 폭력을 서슴지 않고 보여주지만, 두 친구는 서로를 비웃고 물가에 앉아 미래를 꿈꾸며 기쁨에 가득 차 있다. 그러다 전염병이 닥치고 영화의 조용한 고통은 여전히 ​​어렵다.

또 다른 전투

또 다른 전투 폴 토마스 앤더슨의 영화만이 할 수 있는 방식으로 자유로움을 느낍니다. 재미있고 감동적이며 때로는 혼란스럽기도 하지만 결코 부주의하지 않습니다. 레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)는 한때 모든 것을 믿었지만 이제는 무엇을 지켜야 할지 확신하지 못하는 밥 퍼거슨 역을 맡았습니다. 그녀는 슬프고 감동적입니다. 특히 그녀의 딸인 체이스 인피니티에 대해 그녀의 존재는 조용히 영화를 고정시킵니다. 의 영향을 받습니다. 바인랜드 그러나 이제 깊이 뿌리박힌 앤더슨은 믿음이 늙거나 약해지면 어떤 일이 일어나는지 살펴봅니다. 때로는 영화의 폭발성이 정치적 전략인지 아니면 단지 앤더슨이 자유를 만끽하는 것인지 확실하지 않습니다. 영화는 단순한 아이디어를 중심으로 전개됩니다. 혁명은 당신이 끝내는 것이 아니라 계속 선택하는 것입니다.