다니엘 데이 루이스와 위노나 라이더는 마틴 스콜세지 감독의 ‘순수의 시대’에서 매우 영리했지만, 영화가 3,400만 달러의 예산으로 3,200만 달러를 벌어들였을 때 어떤 할리우드 스튜디오도 이 재능 있는 두 배우를 재결합시키려고 하지 않았습니다. Scorsese의 영화에서 그들의 낭만적인 케미가 의도적으로 음소거된 것은 도움이 되지 않았습니다. Day-Lewis의 Newland Archer는 연인이라기보다는 Ryder의 May Welland의 아버지처럼 느껴졌습니다.
하지만 두 사람은 화면 속에서 정말 좋은 관계를 유지했고, 이는 베테랑 감독 니콜라스 하이트너의 눈길을 사로잡은 것으로 보입니다. 미래의 런던 국립극장 관장은 1989년 화려한 “미스 사이공”을 무대에 올려 호평을 받았고, 1994년에는 로저스와 해머스타인의 “회전목마”에 대한 뛰어난 감독의 힘으로 토니상 최우수 감독상을 수상했습니다. 하이트너가 자신이 연출한 드라마 <조지 3세의 광기>를 영화(<조지 왕의 광기>라는 제목)로 만들었을 때 그는 연극적 리얼리즘을 지닌 고급 배우로 평가받았다. 이 사람은 제2의 토니 리처드슨이 될 수도 있다.
감독으로서의 자신의 장점을 알고 있던 Hytner는 “The Madness of King George”에 이어 Arthur Miller의 “The Crucible”을 헐리우드 스튜디오에서 최초로 제작하기로 결정했습니다. 20세기 최고의 공연 중 하나로 꼽히는 이 작품은 마치 아카데미 시상식이 만들어지기 전부터 진행된 듯한 느낌이었다. 1996년 11월 27일 개봉한 “The Crucible”은 흥행에 성공했고 두 개의 오스카상 후보에 올랐습니다. 그것은 관련된 거의 모든 사람들의 경력에 각주가 되었지만 훨씬 더 나은 가치가 있습니다.
Crucible도 슬프게도 중요합니다
‘The Crucible’을 통해 하이트너의 큰 도전이 중요했다. 밀러는 매사추세츠 주 세일럼을 배경으로 한 희곡을 미국 상원의원 조셉 매카시(Joseph McCarthy)가 주도한 1950년대 레드 스케어(Red Scare)에 대한 우화로 썼습니다. 그는 공산당과 관련된 모든 사람의 생명을 파괴하려던 사악한 선동가였습니다(조지 클루니(George Clooney)의 흑백 영화 “Good Night, Good Night”에서 볼 수 있듯이). ‘크루시블’의 주인공 존 프록터(데이 루이스 역)는 어린 애비게일 윌리엄스(라이더)와 동침하여 간음죄를 범한다. 애비게일과 다른 소녀들은 머뭇거리며 이웃을 마법이라고 비난하기 시작합니다. Abigail은 Proctor의 아내 Elizabeth(Allen)가 마녀라는 이유로 관심을 끌자 그녀를 구하기 위해 자신의 죄를 고백해야 한다는 것을 깨닫습니다.
“The Crucible”의 혼돈은 오늘날의 혼란스러운 기후에 잘 작동할 것이지만, 1996년에는 박물관 작품처럼 느껴졌습니다. 우리의 법률 시스템은 제정신인 것 같았습니다. 이 문제로 인해 종교계 광신자들은 어려움을 겪었습니다. “심슨 가족”은 8번째 시즌의 한창이었습니다.
이를 깨달은 Hytner는 “The Crucible”을 깨끗하게 만들었고, 다른 것이 없다면 지옥에서 나가라고 명령했습니다. 많은 사람들이 공공극장의 이상한 작품으로 보았을지도 모르는 충격적이고 시각적으로 흥미로운 연극입니다. 당시 많은 비평가들이 이 작품을 과소평가했지만(로저 에버트가 별 2개를 주었습니다), 이 영화는 2026년에 볼만한 가치가 있습니다. 그리고 어떤 정의의 왜곡도 없이, 여러분은 스코필드가 그의 마지막 라이브 공연에서 무서운 댄포스 판사 역을 맡은 것을 보게 될 것입니다. 그는 밀러의 인터뷰를 보며 식사를 합니다.
“The Crucible”이 다시 중요하다는 건 싫지만, 여기 있어서 너무 기뻐요. 꼭 찾아보세요.
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